بيع 100 ألف تذكرة لمعرض الكنوز المصرية بسيدني

دبي: ياسين بن عاشور، المعروف باسم Logo Dice، انتظر هذه اللحظة طويلاً. على مدى العقود الثلاثة الماضية، أثبت منتج الموسيقى الإلكترونية التونسي الألماني البالغ من العمر 49 عامًا نفسه كواحد من أشهر منسقي الأغاني في العالم، ورائد في عالم موسيقى الهيب هوب وموسيقى الرقص. وأحد أعمدة مشهد إيبيزا المؤثر. والآن، بعد صعوده إلى قمة أوروبا، أصبح على وشك تحقيق إنجاز حقيقي في مسيرته المهنية. وفي هذا الشتاء، سيعيد التواصل مع جذوره العربية من خلال سلسلة من الأحداث الكبرى في الإمارات العربية المتحدة والمملكة العربية السعودية، بدءًا من عطلة نهاية الأسبوع للفورمولا 1 في أبو ظبي في جزيرة ياس يوم الجمعة 24 نوفمبر.

“أنا متحمس لهذا الأمر. إنه حقًا مثل العودة إلى المنزل. والأكثر إثارة من ذلك كله، هو أن الموسيقى التي ابتكرتها والمشهد الإلكتروني الذي ساعدت في إنشائه ينطلق بالفعل في الشرق الأوسط – وهو شيء قمت به قال بن عاشور لصحيفة عرب نيوز: “لقد انتظرنا سنوات. إن علامتنا التجارية للموسيقى الإلكترونية تكتسب أخيرًا شعبية في المنطقة”.

“ما زلت أفكر في الأمر: لقد عدت إلى دائرة كاملة. لقد نشأت على إيقاعات المسوات التونسي – موسيقى الطبقة العاملة في البلاد – والطربوكة. ولا تزال تلك الإيقاعات بداخلي، وآلة الإيقاع التي أعشقها اللعب اليوم لا يزال يحمل تلك الجذور العربية. أخيرًا، أنا آخذ هذا الصوت عبر الشرق الأوسط. إنه شيء جميل أن نجلبه. خاصة في وقت الاضطرابات في العالم الذي نعيش فيه، من المهم جدًا أن نرقص ونحتفل – خاصة كعرب – أن هذا هو السلام الوحيد الذي لدينا.

ولد ونشأ في دوسلدورف بألمانيا عام 1974 لأبوين مهاجرين تونسيين، وكانت علاقة بن عاشور بجذوره معقدة منذ فترة طويلة. فهو يعتبر نفسه ألمانيًا في المقام الأول، لكن هذا يعد تجاوزًا أكثر من أي شيء آخر.

“في جيلي، نسمي أنفسنا ألمان، لكن لا علاقة لنا بالثقافة الألمانية. نحن لا نأكل حتى الطعام الألماني. لقد كنت طفلاً تونسيًا بنسبة 100%، أتسكع في حي فقير مع جميع الأشخاص ذوي الأعراق المختلطة والثقافات المختلطة، لكننا جميعًا لا نزال نفتخر بأننا ألمان، لأن هذا البلد أعطانا الكثير، ونحن لم نفعل ذلك. ويقول بن أشور: “سوف يسمح للعنصريين بتحديد من هو ألماني ومن ليس ألمانياً”.

ويتابع قائلاً: “في بعض الأحيان، كان عليّ إخفاء من أريد أن أتأقلم معه – للحصول على وظيفة أو الذهاب إلى المدرسة. كان الناس يشعرون بالصدمة عندما يرون ستة رجال يأكلون الطعام بأيديهم، لذلك كان علينا أن نحاول الاندماج”. “لكنني لا أنسى أبدًا من أين أتيت – الثقافة التي شكلتني. إن الوجود مهم جدًا بالنسبة لي. لا أستطيع أن أنسى من أنا حقا.

نشأ مفلسًا، وأصبح هذا همه. لم يرغب أبدًا في الشهرة أو تحقيق الذات. كان عليه أن يقاتل كل يوم من أجل البقاء، والشيء الوحيد الذي كان يتصوره في سنواته الأولى هو وسيلة للهروب. لكن الوظائف العادية والتعليم الرسمي لم تناسبه.

يقول: “كانت الموسيقى هي منفذي الوحيد، وأنا محظوظ جدًا لأنني وجدتها”. “لقد واجهت صعوبة كبيرة في مطاردة حلم ما. لم أكن أحاول أن أبقيه حقيقيًا، لقد كنت حقيقيًا بما فيه الكفاية. كل ما كنت أحتاجه هو الحفاظ على تماسكه. كان علي أن أدفع الإيجار، وكان هذا هو الشيء الوحيد الذي لم يهتم به أحد. حول المكان الذي أتيت منه أو الشكل الذي أبدو عليه. كان لديهم دبلوم. لم يسألوني أو يحاولوا أن يلبسوني بدلة. لقد صدقت ذلك كثيرًا – بكيت كثيرًا. ولكن كان لا بد من نجاحه لأنني كنت هو – هي.

في الأيام الأولى – قبل أن يقوم بانتقال جدي إلى الساحة الإلكترونية – نظر إلى مشهد الهيب هوب في الساحل الغربي الأمريكي، حيث وجد مصدر إلهامه الأول. لقد اشترى كل ألبومات NWA وPublic Enemy للكلمات الموجودة في الكتيب الموجود داخل القرص المضغوط، وكرر كلماتها لنفسه حتى شعر أنه أتقنها. وسرعان ما كان يكتب أغانيه الخاصة، وقد أكسبه نجاحه المبكر في صالة الرقص دعوات للقيام بجولة مع سنوب دوج وآيس كيوب.

“لقد كانت واحدة من أكثر التجارب المدهشة في حياتي. أتذكر أنني عرضت عليهم كلماتي بلغتي الإنجليزية الرهيبة فضحكوا لكنهم فهموا. اقترحوا علي أن أقرأ بعض الكتب لخلط مفرداتي. قال لي سنوب: “لا يمكنك أن تفسد طوال الوقت يا رجل”. أخبرنا عن نشأتك هنا – لديك الكثير من القصص التي لم نسمع بها من قبل. إنه رجل رائع ورائع، تمامًا مثل آيس كيوب. يقول بن أشور: “إنهم مثلي الأعلى، ولا أستطيع أن أصدق أنهم كل هؤلاء الأشخاص الرائعين، حتى شخصيًا، على استعداد لمساعدة رجل مثلي”. “التواجد معهم جعلني أكون ما أنا عليه الآن. إذا نظرت إليهم الآن، ستجدهم ما زالوا في القمة. هناك سبب وراء عدم رؤية أحد لهم كأثر من عصر مختلف. إنهم ذوو أهمية الآن كما كانوا من قبل”. “ثم. لأنهم لم يكونوا يسعون وراء الاحترام – لقد كانوا كذلك. هذا ما حاولت أن أكونه.” وهذا هو سبب نجاحي في كل من تلك العوالم.

هذه العقلية هي التي سمحت له بالازدهار في عالم الموسيقى الإلكترونية الغريب تمامًا في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، ليس من خلال محاولة التوافق مع منسقي الأغاني من حوله، ولكن من خلال امتلاك جذور الهيب هوب ومزج تلك الأنماط. الجمالية، والمزج بين الأغاني التي لم تسمعها حلبات الرقص من قبل – وهو الاتجاه الذي لا يزال مستمرًا فيه. والأهم من ذلك، أنها سمحت له بتطوير نهج لا معنى له أبقاه ملائمًا مع تغير الزمن.

“إن تعلم فهم الجمهور هو مهارة مهمة جدًا، لأن الجمهور يملي السوق، والجمهور يتغير دائمًا. لكن لا يمكنك محاولة إجبار الجمهور. عليك أن تتعلم كيفية استخدامه، وإدخاله إلى عالمك.” “، ثم قم بتحويل نفسك في اتجاه جديد دون أن تفقد هويتك.” “يشرح بن عاشور. “علي أن أتقبل أنني لا أستطيع إجبار نفسي، يجب أن أكون على طبيعتي. في اللحظة التي أفقد فيها نفسي، أصبح غير ذي أهمية بسرعة كبيرة.

في النهاية، لم يكن نبض الموسيقى الشعبية التونسية فحسب، بل أيضًا دوره الكبير في موسيقى بن عاشور هو ما جعله يرقص. بدلاً من ذلك، إنها قوة استخدمها عندما كان شابًا لإعادة تعريف معنى اللغة الألمانية، وهذا يساعده على الاستمرار في إعادة تعريف ما ستصبح عليه الموسيقى الإلكترونية.

ويقول: “إذا اعترض شخص ما عندما أحاول القيام بشيء جديد، فإنني أتركه يرحل”. «سأفعل ما أريد؛ أنا مستقل والجيل الجديد يقبل ذلك. أشعر أنني وجدت هدفي وقد حققته بنسبة 100%.