قبل أن يشرع الكتاب في رحلة طويلة وشاقة ومثيرة لكتابة قصة أو سيناريو أو سيناريو ، يجب أن يكون لديهم فكرة قصة قوية. بمجرد أن تصبح قصتك قوية ، يمكن للكتاب الجدد أن يستغرقوا وقتًا أطول للعثور على المنتج المناسب – لكن هذا يحدث.
قدمت الأكاديمية الوطنية للفنون المسرحية (NAPA) مؤخرًا مسرحية تركز على الكتاب والمنتجين ، وكل ما يحدث بينهم في السيناريو. من إخراج أسامة خان ، وهو خريج حديث من الأكاديمية ، النجوم المسرحية أشمل لالواني وحسنين فلك ونفيد الحسن وهي ترجمة لمسرحية عربية متعددة الزوجات تحمل نفس الاسم.
بصفتي كاتبًا ، كانت المسرحية ذات صلة كبيرة لأنني شعرت بأنني جزء من القصة الأكبر التي تدور حولها. يفتح المسرح على أغنية قديمة في الخلفية. توم جيت إلى كار راهي هومع أرائك جلدية فخمة ومكتب مكتب أنيق ، يجلس المنتج (يلعب دوره حسنين فلك).
تدور القصة حول الكاتب المسرحي (أشمال لالواني) الذي يقترب من العديد من المنتجين لتقديم مسرحيته. تبدأ الحبكة عندما يتم استدعاؤه إلى اجتماع لمناقشة الجوانب الفنية للمسرحية – المخرج ، وفريق التمثيل ، وخطة التوعية ، إلخ. يقدر المنتج الدراما لكنه يبدأ في تجنب النقاش الحقيقي. وبينهما يدعو النادل (نافيد الحسن) لتناول القهوة والسندويشات.
بمجرد موافقته على إضافة اقتراحات – حدث تاريخي ، أغنية عنصر – يسميها تعديلات دقيقة ، جيدة للمنتج.
تبدأ المشكلة الحقيقية عندما يشارك المنتج رأيه حول استخدام الألفاظ النابية في النص ، حيث يذكر بشكل قاطع أن إدخال مثل هذه الكلمات في تحفة النص هو “عدم احترام وابتذال”. تحتدم الحجة عندما يضطر الكاتب إلى تغيير نصه. يأخذ الخلاف اللفظي منعطفًا عنيفًا عندما يرفض المؤلف القيام بذلك ، قائلاً: “إن مسرحيات الكتاب الأسطوريين مثل تشيخوف وكافكا وبرنارد شو وهمنغواي قد هلكت جميعًا لأنهم تحدثوا بالحقيقة. استلهم أحد كتابنا أيضًا – مانتو.
يندب الكاتب التحريف الخاطئ للمسرحيات ، “الفن من خلال تقديم الصورة الحقيقية من زوايا عديدة ، مما يسمح للجمهور بالحكم على العمل الذي يمكن تقديره. ليست مهمة الكتاب فقط أن يرسموا صورة جميلة. “أين حريتنا ولماذا كلماتنا غير محمية؟” تساءل.
يصر المنتج على إدانة الأعمال المذكورة أعلاه ، ويتهم شاغل الوظيفة بتمثيل المصالح الخاصة لشخص ما ، ويغلق الحجة القائلة بأن السيناريو ليس المؤلف بمجرد دخوله إلى “مقهى”. يجبر الكاتب على أكل “كهوة أو شيكانجيبين أو ساي” أو يقدم شوكولاتة بدلاً من ذلك ، لكنه لا يحصل على القهوة. هنا الكاتب في غرفة خاصة مع الخادم (عاطفي وأم) الذي يتعرض لحادث مروع لن ينساه أبدًا. المنتج على يقين من أن الكاتب سيستسلم للضغوط ، وهذا ما سيحدث كما هو متوقع. لا يشرب القهوة. لا يرى ما يقوله. يتوافق مع سلطة المنتج.
بمجرد موافقته على إضافة اقتراحات – حدث تاريخي ، أغنية عنصر – يسميها تعديلات دقيقة ، جيدة للمنتج. كل الكتاب الهواة يمرون بهذا. تكمن المشكلة في الضغط للتأكد من أنك تقوم بشيء قابل للتطبيق تجاريًا تمامًا. يشعر الكتاب والمنتجون أنه خطأ ويعرفونه ، لكنهم يتماشون معه لأنهم يعتقدون أنه مقبول تجاريًا وقابل للتطبيق من الناحية المالية ، ويتركون المنطق في أيدي “الحرية الإبداعية”.
أكد المخرج كذلك ، “عندما قرأت هذه المسرحية لأول مرة ، كان شعوري الأولي أنني إذا أعدت كتابة هذه المسرحية ، فسيكون من الأسهل على الأشخاص الارتباط بالشخصيات. بالإضافة إلى ذلك ، لقد صادفت أيضًا مواقف يجبر فيها الكتاب على الكتابة ، لكن الأمر لا يتعلق بمصداقية العمل. إنه أوسع من ذلك. الآن هم مجبرون على كتابة قصة مبنية على قصة ليكرزوا بها الجمهور ، وخاصة الشباب. أردت أن أظهر للجمهور أننا كأمة عالقون في دوامة لا تنتهي ، وفي رأيي ، لا يوجد شيء يمكننا القيام به لتحرير أنفسنا. إذا كنت تتعارض مع التيار ، فلا أمل في التغيير ، فيمكنهم إجبارك بشكل غير إنساني على تغيير نظرتك إلى الحياة.
هل هذه ممارسة شائعة في صناعة الترفيه يجب على الكتاب تغيير نصوصهم وأعمالهم لا تجعلها في النسخ الفعلية؟
“نعم ، يحدث هذا غالبًا في صناعة الترفيه لدينا. للأغراض التجارية ، لا يتم أبدًا تصوير الفن المكتوب الفعلي. على سبيل المثال ، لدينا مثال حديث زينداجي تاماشا، كان فيلمًا فنيًا خالصًا لم يتم طرحه لأنه ليس له جانب تجاري وكان مكتوبًا في موضوع حساس. لا يمنح الكتاب أي مساحة للتوصل إلى نصوص جيدة لأنهم متأكدون من أنهم لن يتم قبولهم. إذن ما تبقى للجمهور هو مزيج من القطع الخيالية ، مع نفس الحبكة وسرد البطل الشرير المنسوج في سيناريو درامي طائش. لكن الأمر لم يكن دائمًا على هذا النحو. أثبتت قناة PTV أنها أعظم مثال على العصر الذهبي الذي شهدناه عندما أنتجنا أعمالاً درامية رائعة حول مواضيع مختلفة ، ولكن في ذلك الوقت ، كان لدينا كتاب مشهورون مثل أشباك أحمد وكمال أحمد رضوي وهاشم نديم وغيرهم الكثير “، قال أسامة خان ببلاغة . أول ظهور له في الإخراج.
من الناحية الفنية ، كانت الإضاءة مثيرة ، حيث غطت ندرة النصوص الجيدة والكآبة والعذاب المحيط بالصناعة. من الواضح أن الكلمات المجازية للأغنية التي يتم تشغيلها في الخلفية تُترجم إلى تعبير الكاتب عن الأسف ، ووضع المنتج المذهل ، وذهول الموظف في صدفة تامة. يتم تصوير الديناميكيات المعقدة للعلاقة وترابطها بشكل واضح ورائع. سواء كانت اللوحة أو الكتب الموجودة على الرف أو السلطة المطلقة للأثاث الجلدي ، فإن كل قطعة تشير إلى حقيقة مخفية وإنكار للعالم. جميع الممثلين الثلاثة على أهبة الاستعداد من خلال أدائهم وإيصال الحوار ، حتى النادل يجعل حضوره القوي محسوسًا على الرغم من الصمت المخيف.
في المجموع ، مقهى لقد سلط الضوء بالتأكيد على القوة التي تتمتع بها الوسائط المرئية على الجمهور. في ثقافة مثل ثقافتنا ، فإنها تشكل وجهات نظرنا منذ سن مبكرة ولديها القوة لإلهام التغيير. فلماذا لا نجعلها وسيلة لنشر الحقيقة؟ حان الوقت لتحمل صناعة الترفيه القوية بعض المسؤولية لإحداث تغيير اجتماعي إيجابي في المواقف بعد رؤية قطعة تقدمية من أي شكل فني.
وقال المخرج إنه قد يتم عرض المسرحية قريبا.
لذلك ، لا تفوتها ، خاصةً عندما يستكشف NAPA الفنانين الجدد ويروجهم كل يوم.
