يعرض فيلم “Justice in America: A Visual Inquiry” الأعمال المصممة على جدران معرض من مجموعة متحف كولومبوس للفنون ، على غرار أي معرض آخر في الشركة. لكن هذه الغرفة مختلفة. حول قاعدة الجدران ، وعند حدود الأبواب الأربعة للغرفة ، تتفاعل شخصيات مجهولة الهوية بالحبر الأسود مع صور الأسلاك الشائكة وكاميرات المراقبة ونقاط التفتيش والمتظاهرين والآثار الساقطة.
تعد اللوحات الجدارية التي تحمل عنوان “أرض الوعد” هي الأكبر حتى الآن لساتيا رحمان ، زميلة فنانة نيويورك في مركز الفنون والمشاركة الاجتماعية (CASE) في متحف كولومبوس للفنون. يُنشئ حوارًا حول الحدود ، والتهجير ، والمقاومة ، والسجن ، وما إلى ذلك. يملأ ويتنافس مع مجموعة المتحف “أرض الميعاد”.
سيقدم المتحف يوم الخميس 20 مايو الساعة 6 مساءً مشروعًا افتراضيًا بالتزامن مع المعرض: “التعاون والتضامن والميول: آرام هان سيفوفينتس ، كريس إي. سعدية رحمن في حديث مع فارغاس و The Brooklyn High-Art! محرك. ”
في مكالمة هاتفية أخيرة ، وصف رحمان كيف طور عمليته الفنية الحالية ، بدءًا من الألوان المائية والمنحوتات ثم استخدام الإستنسل والقواطع عند حصوله على شهادة الماجستير في الفنون الجميلة في أوهايو قبل عدة سنوات.
“قبل عام 2014 ، ركزت على الظل ، لكنه تحول إلى استنسل. وقد نشأ مني في مدينة نيويورك في الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي ورأيت رسومات على الجدران من حولي في عربات مترو الأنفاق ، ولكن بعد ذلك رأيت القواطع والإستنسل داخل المنزل التي خرجت من رموز دينية أكثر. رأيت الشنق وبصمات الأصابع العربية معلقة على جدار المنزل ، كانت مثل الكتابة على الجدران التي رأيتها في الخارج. كانت زخرفية ، لكنها كانت توقيعًا ولطيفًا ورائعًا. إرشادي. ”
يرى عبد الرحمن الإستنسل كمعينات مناظر تتغير بمرور الوقت. قال: “نظرًا لاستخدام الاستنسل مرارًا وتكرارًا ، فسوف يسقط بطريقة ما ، لذا ستظهر صورة جديدة بينما أستمر في استخدامه”.
في إطار إعداد “أرض الوعد” ، استكشف رحمن مجموعة الواقعية الاجتماعية في المتحف. “هذه مجموعة من الأعمال [Works Progress Administration era in the 1930s]لذلك خرج الفنانون ووثقوا بالكامل من قبل الحكومة لتوثيق الطبقة العاملة والطبقة العاملة والفلاحين. “لقد تأثرت كثيرًا بهذه المجموعة ، لذلك عندما تم إغلاق المتحف ، كنت أنظر إلى الصور على الإنترنت ، وأحاول جمع أوجه التشابه بين هاتين اللحظتين من الوباء وكفاح جورج فلويد في الصيف.” ، لذلك بدأت الرسم من تلك الصور “.
بشكل عام ، لم يقصر عبد الرحمن نفسه على البحث الأرشيفي من أجل الإلهام. غالبًا ما يغير الوظائف في الوقت الفعلي بناءً على المحادثات مع الجمهور. جعل الوباء هذا النهج مستحيلًا ، لكن رحمان وجد طرقًا أخرى للتفاعل مع المجتمع ، حيث التقى مع مجموعة مارون للفنون في بيئة اجتماعية بعيدة ، جوليان ووكر، كما قام عبد الرحمن بتدريس فصل الرسم في Zoom و Ohio مع Returning Artists Guild ، التي شارك في تأسيسها Om Wiseman.
إضافه على:وجهة نظر Juliel Walker للحياة الصحية في Francesville
إضافه على:الفنانة إيمي ويسمان “صدق في العملية”
وقالت: “شعرت أنه من المهم التحدث إلى الناس في المجتمع وفهم ما يريدون رؤيته في الفضاء وما يفكرون به فيما يتعلق بالعدالة ، لأن هذا هو الموضوع الكامل لمعرض هذه القضية”. نخلق معا. بعض المواضيع التي انبثقت عنها كانت التفكير في الأرض والأفق والقيامة والمستقبل. ”
أخذ عبد الرحمن هذه الموضوعات الأربعة وخصص كل منها إلى عتبة باب في مساحة المعرض. عند مدخل الأرض توجد لافتات وصور لعائلات تعانق وحبوب وزراعة ومقابر. بالتوازي مع الأرض يوجد الأفق مع ظهور المتظاهرين وصور المراقبة (كاميرات ونقاط تفتيش). على عتبة المستقبل توجد زهرة قمر مستوحاة من رسم جولييل ووكر. قال رحمن: “إنه يحيط بسياج السلسلة ولا تعرف ماذا تأخذه ، سياج السلسلة أو ضوء القمر”.
بوابة ما بعد الحياة مستمدة من خلفية الرحمن الإسلامية من المستقبل. وقال “هذا هو الموضوع الإسلامي للنجمة الثمانية. هذه النجمة في الفن الإسلامي والعمارة ، مما يعني الوحدة والكمال. أردت أن تكون بوابة – نقطة دخول أو بوابة”.
جميع الأبواب متصلة ، ليس فقط برسومات الحائط في القاعدة ، ولكن أيضًا من خلال الأدوات المختلفة التي يتردد صداها مع بعضها البعض. الخريطة ، ككل ، تخلق حدودًا – مصطلح يمكن أن يشير إلى شيء جميل مثل زخرفة زخرفية ، ولكنه بوابة غالبًا ما تكون مغلقة أمام أولئك الذين يبحثون عن أرض واعدة.
